デッサンとは？クロッキーやスケッチ、模写、ドローイングとの違いについて

3-1模写とは

模写とは、一言で言えば他人の作品を忠実に再現して描くことです。他人の作品を写し取ることは、作者の意図や作品の制作過程を自分で体感することにより、より深い理解につながるもの。
他人の作品を写し取るというと、それほど難しくないと考えがちですが、実際に模写を行ってみると分かるように、細かい部分まで性格に再現を行うためには、非常に高い技術や知識、経験が必要になります。
模写は日本画の世界において、古くから修行のひとつとして用いられ、技術面での習得だけでなく、元々の作品が持っている様式や精神性を学ぶ効果もあると言われています。
模写は「模作」とも呼ばれていますが、価値のある作品をそのまま写し取ることは「転写」と呼ばれ、二つは厳密に区別されています。
古典作品の模写を「古典模写」と呼ばれ、技術の向上以外にも、文化財保存の目的として行われることもあります。
模写を行うときには、対象をそのまま写し取ることに注意が向きがちですが、実際にはそれ以外にも様々なポイントを押さえることが必要です。
まず模写に必要なのは、全体のバランスや構図、構造などを理解すること。どのような作品でも、なぜこのような形で描かれているのか、なぜこのバランスになっているのかなど、それぞれの部分には理由があります。
まず手を動かし始める前に、その作品の全体像を理解する必要があります。
さらに、模写を行うときには対象になるものをしっかり観察すること。
一部分だけに注目して模写を行うと、細かい技術を習得することはできるかもしれませんが、重要な本質を知ることができません。部分と部分の間の空間や、立体の表現、遠近感などにも注目することが正しい模写を行うためには重要になります。
それに加えて、模写で重要なのが対象の筆遣いなどを理解すること。模写の目的は上手に絵を写し取ることではありません。模写で重要なのは、なぜこのような配置になっているのか、なぜこのような筆遣いが行われたのかを自分で考えながら描くこと。
模写を始めたばかりの頃には、ついつい上手に絵を写すことが目的になりがちですが、そもそも模写を行うのは自分の技術や知識、考え方を向上させるため。
どうすれば自分の絵の向上に役立つのか考えながら行うことが重要です。
もしどうしても上手く模写ができないという場合、自分のレベルとかけ離れた作品を選んでいる可能性も。
模写もデッサンと同じである程度の経験が必要です。まずは出来るだけシンプルなものから始めて、模写のコツをつかむようにしましょう。
また、模写を行うときには書き方の基本を学んでおくこと。目についたところから模写を始めるのではなく、書き手と同じような手順で模写を行うことが成功への近道です。

3-2模写の種類

模写は対象となる絵を写すことですが、実際には模写にはいくつかの種類があります。
模写で一般的なのは、実際の作品を自分の目で見ながらそれを写すこと。作品を間近で見ると、筆の運びや特徴、全体の配置といった細かい点を知ることができるため、より対象をくわしく知ることができます。
ただし、貴重な作品や海外の作品などは簡単に自分の目で見ることはできません。もし見ることができたとしても、模写を行うことが禁止されているといったケースも。
そういう場合には、写真を元に「写真模写」が行われることがあります。写真模写は、どのような作品でも対象に出来るという点が大きなメリット。歴史的に大きな価値がある作品などの模写を行うことで、さらに自分自身の知識と技術の向上に役立ちます。
ただし、写真では細かい部分や正確さに欠けるというデメリットも。
また、既存の作品だけでなく、人物などの写真を参考にしてデッサンやクロッキー、スケッチなどを行うことも写真模写と呼ばれることがあります。
さらに模写の中には自分の作品を模写するレプリカという方法もあります。
自分の作品を模写することにはあまり意味がないように思うかもしれませんが、実際には自分が描いたものを客観的に見るのはなかなか難しいもの。改めて自分の作品の模写を行うと、自分の欠点や長所などを改めて見つめなおすきっかけになります。

04まとめ